面對告白式的唯一主觀，客觀的責任就落到讀者的身上：這到底是怎麼回事？而這問題的答案也就是閱讀者對故事的解釋。在宋代－－元稹自己都成古人的百年之後，鶯鶯傳被收入太平廣記中，是當時不少人都有印象的著名故事。有印象，是指略知故事首尾，卻不見得真正細讀過。士人聚會時，好講故事，鶯鶯之事也因此常支離不全地拿出來感動座上客，一般的好奇又是那麼典型地集中在疑問「到底有沒有張生這個人」，或者「張生到底是誰」？典型，是因為自古到今，讀者對一篇動人小說的第一期盼就是－－「但願這是真的」。於是，有人說張生是張籍，而王銍，趙德麟對照元稹的年譜，得出一個結論：元稹就是張生。一旦張生的謎底大白，鶯鶯傳也跟著被鑑定為真實故事，因此更值得為這段無果的緣份垂淚，嘆息；然而這還不夠，更要把故事中的關鍵情緒和關鍵時刻提煉成詞，用各種似曾相識的濃情句子和自古到宋所有相關的愛情典故，來放大故事中特殊而含蓄的情感描寫；把傳奇用當時的流行文體一般化，把某個前人的私人故事化簡為普遍而模糊的眾人經驗；最後，還得把它配了音樂借歌妓之口唱出來，在全宋的應酬狎邪氣氛中點綴幾許仿唐幽情。這裡說的就是趙德麟根據鶯鶯傳做的商調蝶戀花詞。詞本身雖然十分無聊無文采，卻也是趙氏闡述。有意思的是，趙先生所選擇詞曲化的片段，和後代戲曲西廂記前半的主要場次一致－－對鶯鶯傳發展關鍵的相同認識；然而對趙德麟而言，鶯鶯情事畢竟還是件真人真事，因此他對憾事結局仍然尊重而保留，還有心跟著感傷。 可是到了元代－－元稹做古後五百年，真人已遙遠，真事已沒意義，故事的發展和結局再也由不得唐代當事人，必須符合廣大戲曲觀眾的心意，那就是美滿和團圓。其實，在憾事形成之前，張生從始亂到終棄都是自己主動，可說是與求與取，因此他的心情不無得意，愉快，驕傲，失魂；完整的戲劇化起伏，難怪元人會很自然地把鶯鶯傳改編成喜劇：元稹不再是張生，告白成了敘述，人物成了傀儡，開始直述著自己的內心，全知地說著他人的心思，張生白，鶯鶯唱，老夫人白，紅娘唱，七嘴八舌，句句都是人們愛聽的話－－好一台熱鬧非凡的千古經典才子佳人拜堂大喜劇。